Стиль в макияже ар деко

Этот стиль 20-х годов можно легко вспомнить по старым фильмам. У него есть четкие правила и допустимые границы. Стиль арт-деко в одежде ярок и узнаваем. Я расскажу о его истории, и о том, как использовать данный стиль в современной жизни.

История стиля арт-деко в одежде

Он родился в Европе, в 20-е годы XX века. Люди потихоньку приходили в себя, после пережитой войны. Полным ходом шла индустриализация. Одежду начали шить на фабриках. Но та одежда, которую шили массово, была скучной и нравилась далеко не всем женщинам. Модницы хотели выглядеть уникально, как в старые добрые времена.

Именно это желание, выглядеть оригинально и модно, породило новый стиль. Но об этом чуть позже.

Нужно отметить, что в то время мир захлестнула эмансипация. Во время войны, женщинам пришлось взять на себя многие мужские обязанности. Они стали осваивать мужские профессии и делали это весьма достойно. Это привело к борьбе за равноправие.

Женская одежда перестала подчеркивать фигуру. Талия скрывалась. Красивыми считались худенькие девушки, больше похожие на юношей. Узкие бедра, отсутствие талии, грудь небольшого размера. В моду вошли короткие прически.

Женщины стали управлять автомобилями и дельтапланами, начали играть в мужские азартные  игры, без стеснения курили в общественных местах. Хорошим подарком для женщины был портсигар или мундштук.

Не смотря на всю эту борьбу, женщины оставались женщинами. Со свойственным им желанием выделяться, удивлять, привлекать. Вот мы и подобрались к появлению стиля арт-деко.

Если внимательно изучить развитие модных веяний в Европе, то практически все они брали начало на различных выставках. Стиль арт-деко в одежде не исключение, он появился благодаря выставке современного декоративно прикладного искусства. Под влиянием различных культур и их достижений произошло невероятное смешение стилей от африканских до восточных. Все они переплелись и получился стиль, о котором мы говорим.

Особенности стиля арт-деко в одежде

Можно сказать, что детали из стилей разных стран и культур стали декорировать обычные наряды, превращая их в нечто совершенно невиданное. Повседневную одежду этот стиль затронул весьма относительно.

У обычной одежды появились лишь принты, скромные банты и немного драпировки. Крой остался прежним.

Торжественную одежду и наряды для выхода данный стиль изменил серьезно. Женщины, наскучавшиеся за годы войны по шику и блеску, стали декорировать свои платья пайетками, бисером, кружевами, бахромой, вышивкой, перьями и прочими деталями.

Единственное, что осталось от прежней моды – прямой крой платья и ни намека на женственные формы.

Орнаменты, вышивка, детали кроя пришли в этот стиль из разных стран.

Например, это было сшито на манер кимоно.

Длина юбки могла быть любой, от колена до пола. Короткие юбки в данном стиле начали кроить современные дизайнеры, создавая свои наряды по мотивам тех костюмов. Открытой могла быть спина и линия декольте.

Чаще всего платья были без рукавов.

Большинство платьев имели самый простой крой. Сложность была лишь в декорировании.

Самые простые модели украшали недорогими деталями: простыми цветами из ткани, доступными кружевами.

Дорогие модели расшивались вручную.Цена зависела от сложности вышивки и используемых материалов.

Загрузка…

Стилю арт-деко присуща вычурность и театральность.

Помпезным можно назвать не только сам образ, в рамках этого стиля, но и материалы из которых он создан, от ткани, до декора.

Основной вариант рисунка на платьях – геометрические узоры.

Цветочный рисунок использовали значительно реже.

Арт-деко был стилем богатых и знаменитых. Простые женщины не могли себе позволить ходить в таких платьях. Во-первых, из-за их высокой стоимости, а во-вторых, из-за того, что носить такие наряды было некуда.

Этот стиль до сих пор пользуется спросом у звезд, платья в этом стиле они надевают на различные мероприятия, от тусовок, до церемоний награждений.

С выходом фильма “Великий Гэтсби” интерес к этому стилю серьезно возрос.

Люди стали устраивать вечеринки в дресс-кодом 20-х годов.

Другие стали носить домашнюю одежду с элементами этого стиля.

Аксессуары в стиле арт-деко

С ними все так же, как с одеждой. Все излишне роскошно.

Сумочка или клатч должны быть небольшими.

Украшения громоздкие, яркие. Длинные серьги, многослойные бусы, браслеты, кольца.

Отдельная тема – головные уборы. Шляпки, повязки, ободки украшенные всевозможным образом – делают образы в стиле арт-деко особенно узнаваемыми.

Шляпа-клош – главный аксессуар 20-х годов. Модницы любят подобные шляпки до сих пор.

Их украшали лентами, пайетками, цветами и прочими деталями.

Самые дорогие и праздничные варианту украшали стразами и перьями.

Кроме шляпок, женщины носили различные украшения.

Нельзя не упомянуть женскую любовь к мехам. Красавицы носили шубы, пальто с меховыми воротниками, меховые накидки и т.д.

Стиль арт-деко в современной моде

Арт-деко и его элементы можно встретить в коллекциях самых разных дизайнеров. Он до сих пор любим и интересен.

Если Вы хотите создать себе образ в этом стиле, то просто придерживайтесь некоторых правил.

Самое главное – правильно выбрать платье. На фото очень много примеров, если Вы все их посмотрели, то без труда узнаете этот стиль в одежде. Самое главное – платье должно выглядеть дорого. Отдайте предпочтение натуральному шелку, бархату. Декор платья может быть разным, тут нужно смотреть, что Вам больше нравится. Оно может быть расшито стеклярусом, бисером, кружевами, лентами и др.

Следующее, что нужно выбрать – обувь. Она должна быть простой по фасону. Декор может присутствовать. Это могут быть туфли-лодочки на каблуке средней высоты. Можно отдать предпочтение сандалиям на тонких ремешках. Еще один вариант – ботильоны.

Образ в стиле арт-деко выглядит неполным без аксессуаров. Используйте шляпки, вуали, ожерелья, серьги, клипсы, браслеты, перчатки, маленькие сумочки или клатчи.

Если у Вас длинные волосы, уложите их волнами, соберите или спрячьте под шляпку.

Правильный макияж для этого стиля должен быть контрастным. Темные тени, яркая помада. Кожа должна быть максимально светлой.

Этот стиль отлично подойдет для различных торжеств.

В зависимости от  длины и кроя платья, аксессуаров и деталей, образ может быть более строгим или, наоборот, легкомысленным.

Пробуйте. Создавайте новые образны. Каждый новый образ  – это новые ощущения, настроение и эмоции.

Пусть Ваша жизнь будет разнообразной, яркой и насыщенной!

О других стилях читайте здесь.

Автор: TyttaYa

Загрузка…

Когда я написала о моде 20-х годов первый раз, моя публикация о вечерней моде того периода была в большой степени подготовлена. Однако все сложилось так, что смогла я к ней вернуться только сейчас. Но лучше поздно, чем никогда.

Мода и стиль 20-х годов ХХ века оставили большой след не только в истории моды, но и вообще в человеческой истории. К этому периоду постоянно возвращаются художники, кинематографисты, модельеры… ну и многие из нас тоже очень активно интересуются.

Мода того периода формируется в условиях экономического роста послевоенных лет, стремительного развития промышленности, формирования новых взглядов и культурных ценностей. Так же начиная с 20-х годов, на моду и стиль непосредственное влияние стали оказывать звезды кино и танцовщицы джаза. Так, под влиянием американской актрисы Луизы Брукс, образом десятилетия стала стрижка паж.

Стильные 20-е годы предоставили женщинам до сих пор не виданную свободу и самостоятельность – женщины стали путешествовать в одиночку, осваивать мужские специальности, водить авто, гулять, пить и курить наравне с мужчинами. Все это отразилось не только на манере поведения, но и на внешнем облике и стиле женщины 20-х годов.

В это десятилетие были популярны банты на бедрах и неровный подол, драпировки и длинные шарфы, бисерная вышивка сверху донизу, бахрома, прямые юбки, часто имевшие плиссированные складки, пояс подчеркивал бедра.

Основной силуэт тех лет – труба, с бретельками или без рукавов, с низким декольте спереди и сзади. Декольте на спине зачастую достигало талии.

Стильные аксессуары 20-х годов – это пудреницы, портсигары, длинные бусы и цепочки, шелковые шарфы, пояса и банты, подчеркивающие бедра.

Самым стильным и почти обязательным украшением 20-х годов стала длинная, до двух метров, нить жемчуга.

Среди головных уборов популярностью пользовались шляпки-«колокольчики», закрывающие всю голову и уши, так же часто носили косынки и маленькие чалмы на голове. Модные головные уборы отделывались декоративными строчками, атласными лентами, цветами, расшивались стразами. Шляпки украшались перьями, брошами и шляпными булавками.

В этом десятилетии в обувной моде произошел настоящий бум – началось массовое производство на фабриках. Впервые в истории модницы получили возможность подбирать модели туфель к тому или иному платью.

Самой модной моделью обуви 20-х годов стали танцевальные туфли на устойчивом каблуке для украшения, которых использовали алмазы, пряжки, ремни и перепонки. Появились модные и удобные резиновые ботики. Они не были самостоятельной обувью, а, как и галоши, надевались на хорошую обувь, чтобы защитить ее от воды и грязи. Широкий каблук у них был не сплошной, а с углублением по центру. Нарядная туфелька входила туда каблучком.

В это десятилетие мода и стиль развиваются в нескольких направлениях.

Стиль «золотых двадцатых» – это мода женщин-подростков с выразительными глазами и яркими темно-красными губами, смуглой кожей, в платьях с открытой спиной, на которой красовалась длинная нить жемчуга.

В это же время появляется стиль Ар Деко. На формирование этого стиля оказали влияние сценические костюмы «Русских сезонов» Дягилева, а также восточные и персидские традиции в одежде. Русская вышивка стала пользоваться огромной популярностью. Стиль Ар Деко предполагал смешение множества направлений моды, роскошную отделку. Одежда украшалась кружевом, вышивкой, бахромой. В моде также была отделка мехом.

Одной из главных черт ар-деко стало увлечение Китаем, Японией, Персией и Египтом. Египтомания захлестнула Европу в 1922 году, когда была найдена гробница Тутанхамона. У древнеегипетского искусства и стиля ар-деко есть много общего, например плоскостность и декоративность, которые заключены уже в самом рисунке. Появившиеся тогда ювелирные украшения с египетскими мотивами в общем приближении можно разделить на два вида. В первом подлинные частицы древних египетских украшений инкорпорируются в новые изделия. Такие драгоценности характерны, прежде всего, для дома Cartier (как известно, Луи Картье был страстным коллекционером древностей). Второй вид—представляет собой типичные сотуары и подвески ар-деко, но с традиционной египетской символикой и характерен, скорее, для фирмы Van Cleef & Arpels.

Раскопки гробницы Тутанхамона в 1922 году привели к всплеску популярности египетских мотивов во всех отраслях европейской жизни – в том числе и в моде. Ориентальные тенденциии, популярные с 1910-х сплелись с вновь набирающими тенденциями древне-египетских мотивов, что нашло отражение в этом вечернем платье сезона весна-лето 1923 года.

Designer: Jeanne Adele Bernard
Brand: Jenny

Другим центром влияния на ювелирное искусство стал Китай, именно оттуда пришёл интерес к главному драгоценному камню Поднебесной империи — жадеиту, всплеск любви к которому мы вновь переживаем сегодня. Много китайских мотивов в эпоху ар-деко используют в своих украшениях Boucheron и Cartier, сочетая жадеит и кораллы. Увлечение Персией дало ювелирам совершенно экзотические сочетания бирюзы, лазурита и оникса. Влияние Японии выразилось в маленьких вечерних сумочках с кистями, прототипом которых были традиционные японские мужские кошельки. Многие ювелирные дома вслед за Фаберже вплотную подходят к созданию аксессуаров и подарков: портсигаров, мундштуков, необычных футляров для помад и пудрениц.

Эклектичный стиль «ар деко», который смешивал геометрические формы кубизма и абстракционизма с африканской экзотикой, стилизованные формы в духе «ар нуво» с искусством Древнего Египта, египетские мотивы были особенно популярны в этом стиле, самые дорогие традиционные материалы с инновационными.

Стиль ар-деко предполагал обязательную вычурность и яркость, которая проявляла себя не только в масштабах изделий и произведений искусства, но и в их исполнении, в материалах, которые были использованы при изготовлении. Таким образом, одежда в стиле ар-деко предполагает роскошный вид.

Первые модели одежды ар-деко сочетали в себе большое количество стилей и мотивов: восточных, элементов старины, русский конструктивизм, абстракционизм, кубизм, модерн. Яркие и необычные для того времени цветовые сочетания, этника, геометрические узоры делали одежду ар-деко помпезной и претенциозной.

И последний, не менее экзотичный для западного человека стиль — русский — также стал одним из символов моды 1920-х гг. появление стиля было обусловлено эмиграцией из большевистской России. В Париже, Берлине, Лондоне и других центрах эмиграции были открыты русские дома моды. Эмигранты шили и вышивали платья и белье, делали бижутерию и сумки, расписывали шелковые шарфы и шали. Русский стиль — это платья-рубашки с вышивкой, напоминающей узоры крестьянских полотенец и драгоценные украшения византийских одежд, пальто с меховой отделкой и один из самых модных на то время головной убор — русский кокошник.

Ар Деко – это последний большой стиль в Европейской моде. Он получил своё название в 1925 году и в переводе означает «декоративное искусство». Развиваясь под влиянием археологических раскопок, открывших цивилизации Америки и Древнего Египта, Ар Деко просуществовал немногим более пятнадцати лет и стал символом финансового благополучия, процветания и изысканности.

Designer: Lucien Lelong
Brand: Lucien Lelong

Это танцевальное платье для популярнейшего в то время чарльстона, созданное из деликатнейшего шифона, расшитое стразами и бисером. Бахрома придавала дополнительный эффект движения и ритмичности. Бум танцевальных платьев с большим количеством блесток и полос, которые выглядели прекрасно благодаря движениям тела в танце символизирует 1920-е годы — эпоху, которую стали называть «Ревущие двадцатые» или «Век джаза».

Женское платье из хлопковой сетчатой основы, всё расшитое вручную серебром и бисером, 1925 год.
На платье очень много украшения из серебра, поэтому и вес этого маленького платья поражает – около 2 кг!

Женское платье на хлопковой основе, всё расшитое вручную стеклярусом и бисером, с подкладкой из хлопкового атласа, 1926 год. Платье также довольно тяжёлое.

Женское платье из шёлка и крепа, украшенное бисером, 1925 год.

Женское платье из бархата, украшенное вышивкой из золотого и серебряного бисера, бусинками и искусственными бриллиантами, 1925 год.

Женское платье из хлопковой сетчатой основы, всё расшитое вручную бисером, бусинками, 1926 год. Стиль — Art Deco

Женское платье из хлопковой сетчатой основы, всё расшитое вручную бисером, 1926 год.

Женское платье из шифона, украшенное вышивкой из бисера, 1926 год.

Женское платье из шифона, украшенное вышивкой из коралловых и блестящих бусинок, 1925 год.

Женское платье из шёлка, украшенное вышивкой из бисера, 1926 год.